Festival international du film d'Amiens
c/o MCA
Place Léon Gontier
80000 Amiens
France
ph. +33 3 22 71 35 70
www.filmfestamiens.org
33e Festival du 8 au 16 novembre 2013
33rd Festival from November 8th to November 16th 2013
L'autre jour, notre médecin de famille m'a prescrit une radio et une échographie suite à une gêne persistante au niveau de la pointe du deltoïde gauche. Pour des raisons de commodité, j'ai pris "rendez-vous" au cabinet Belfort sur le boulevard du même nom. A cinq minutes de mon travail, j'espérai ressortir du cabinet une petite heure plus tard.
Malheureusement, cet établissement a une notion plutôt élastique du sens du mot "rendez-vous". Leur technique consistant à fixer deux types de "rendez-vous", ceux du matin et ceux de l'après-midi... Bref, vous n'êtes pris en considération que dans l'ordre de votre arrivé après l'heure de votre rendez-vous. Cela encore, c'est supportable, j'ai toujours dans la poche de quoi patienter puisqu'il semble bien que cela devienne une fâcheuse habitude dans bon nombre de cabinets médicaux.
Quand vint la fin de cette attente, une femme, sans doute une manipulatrice, elle ne s'est pas présentée et a même oublié le moindre "bonjour", m'a conduit à une cabine de déshabillage. La mégère m'a alors demandé : "Déshabillez-vous et retirez vos chaussures." Légèrement surpris, et après cette longue attente, je me suis permis de faire remarquer : « C'est à l'épaule que vous devez faire une radio ! ». Elle m'expliqua, aimablement d'ailleurs, que je devais ôter ma chemise pour la radio et enlever mes chaussures pour monter sur l'appareil.
Là, sans me manipuler, elle me demande de me coller à la paroi de l'appareil, me tourner à gauche, à droite et enfin, d'incliner la tête. Voulant sans doute faire un peu d'esprit, j'ai dis : « C'est à l'épaule que vous devez faire une radio ! ». Le ton était léger et badin, propre à une plaisanterie que je pensais fine. Mais sa réponse me laissa sans voix : « Je sais ce que j'ai à faire. Taisez-vous ou cela va mal finir. ».
Jamais je n'aurai pensé que l'on puisse ainsi proférer des menaces à l'encontre de sa propre clientèle. Vous comprendrez donc qu'il soit des plus normal que je change désormais de cabinet médical. Malheureusement, ce groupement de praticien semble avoir des ramification dans toute la ville.
Enfin, j'ai trouvé un cabinet qui ne soit pas lié à ce groupement de praticien et j'y emmène Claudine cet après-midi. Du coup, ils ont perdu deux client et non des moindre lorsque l'on sait que la miss à des radios de contrôle tous les quatre matin pour son problème de dos.
« Afin de faire connaître l'histoire méconnue des Noirs en France, le Groupe de recherche Achac a développé un programme complet, qui comprend notamment l'exposition L'histoire des Afro-Antillais en France. Celle-ci retrace au travers de documents et de sources historiographiques l'importance de cette histoire pour notre pays.
Cette exposition accompagne l'ouvrage La France noire (La Découverte, 2011 – La Découverte Collection Cahiers Libres, 2012) et la série de trois films documentaires Noirs de France (produits par la Compagnie des Phares et Balises) offrant un panorama complet sur une histoire encore en mouvement ».
-18h15-19h15 : Projection du volet 3 de la série documentaire Noirs de France, Le temps des passions (depuis 1973/volet 3) de Pascal BLANCHARD et Juan GELAS.
« Ce troisième volet soulève le paradoxe français qui se creuse depuis 1974, date du premier choc pétrolier : malgré les discours d'exclusion, les violences urbaines et la crise sociale, les Noirs font désormais partie intégrante de notre histoire, de nos cultures, du territoire et de l'économie. Aujourd'hui que cette présence s'inscrit aussi dans le champ politique. Outre les archives proposées, la richesse de ce film repose sur la diversité de ses intervenants. Des spécialistes reconnus analysent ces quatre dernières décennies, à l'image des historiens Pap NDIAYE, Elikia M'BOKOLO ou la politologue Françoise VERGES. Des acteurs, musiciens et des personnalités présentent leurs parcours et posent un regard original sur cette histoire, comme le musicien Manu DIBANGO, le comédien Pascal LEGITIMUS, la journaliste Audrey PULVAR, l'ex-footballeur Lilian THURAM, le chanteur Joey STARR, la militante Rokhaya DIALLO… Enfin des acteurs politiques à l'image de Christiane TAUBIRA, ministre de la Justice, ou d'Harlem DESIR, premier secrétaire du Parti socialiste, croisent leurs approches tout au long de ces quatre décennies ».
-19h30-21h : table-ronde : Que signifie être noir en France en 2013 ? en présence d'Anasthasie TUDIESHE, journaliste (TV5 Monde), voix off des trois films Noirs de France, Dominique SOPO, ancien président de SOS racisme, Stéphane POCRAIN, journaliste et chroniqueur, Jean-Claude TCHIKAYA, ancien adjoint au maire de Bagneux, militant associatif et éducateur, Juan GELAS, réalisateur des trois films Noirs de France.
« Être Noir en France ; quel que soit le pays, la colonie au le département d'où l'on vient, c'est s'inscrire dans un récit peuplé de héros, de lieux de mémoire, de mythes, de combats, de rêves et d'échec, mais c'est aussi s'inscrire dans ces identités multiples qui sont partie intégrante de la France du XXIème siècle. Quelle connaissance pour l'histoire des Noirs en France. Quels sont ses héritages ? Quel regard porte-t-on sur les populations afro-antillaises ? Existe-t-il une citoyenneté spécifique ».
Le nombre de places étant limité, merci de bien vouloir nous indiquer votre participation.
Si vous avez déjà répondu à cette invitation, merci de ne pas tenir compte de ce courriel.
Cordialement Vôtre,
Maryse LION-LEC
Maire-adjointe de la ville d'Amiens
chargée de la Lutte contre les discriminations
et pour l'égalité des droits
| "Trois jeunes femmes nous font face et prennent la parole. Elles sont vendeuses à domicile, pour une célèbre marque d'accessoires de cuisine. La Débutante est là pour la première fois. Les deux autres, la Monitrice et la Concessionnaire, vont l'initier aux secrets de la vente et de la prise de parole en public, tout en rivalisant de bagout pour être de véritables petits prodiges du commerce et de la convivialité…"  Théâtre contemporainLa compagnie Les Lurons est une compagnie mixte, mêlant professionnels et amateurs, créée en septembre 2009 et dirigée par Mavikana Badinga. Elle est autofinancée grâce aux adhésions de ses membres et aux recettes de ses spectacles. Le lien vers l'évènement facebook : https://www.facebook.com/events/153911138128390/ |
 | |||
|  |  Présentation de saison La Comédie de Picardie vous accueille pour la présentation de la saison 2013/2014 le jeudi 13 et le vendredi 14 juin à 18h30, en présence des artistes. La rencontre se poursuivra autour d'un verre amical. Musique : Trio d'vie le jeudi 13 juin / Tribal Jâze le vendredi 14 juin Réservations au 03 22 22 20 20  Abonnement En ligne dès le 14 juin au soir sur www.comdepic.com Sur place à partir de lundi prochain (17 juin) / 13h Durant la campagne d'abonnement (jusqu'au 6 juillet, puis à partir du 2 septembre), ouverture du lundi au vendredi de 13h à 19h, le samedi de 13h à 18h  Spectacles en décentralisation On ne paie pas ! On ne paie pas ! de Dario Fo mise en scène : Olivier Mellor (artiste associé - création Comédie de Picardie) mardi 11 juin / 20h30 Château des Rochers - Nogent-sur-Oise (60) avec la Faïencerie Nomade - Théâtre de Creil vendredi 14 juin / 20h30 Salle des fêtes - Caulières (80) Le lit 29 de Guy de Maupassant mise en scène : Colette Alexis et Sylvie Jobert (création Comédie de Picardie) les 11 et 12 juin Abbeville (80) | |
 | |||
Réservations : 03 22 22 20 20 - accueil@comdepic.com Si vous souhaitez vous désinscrire de notre lettre d'information, cliquez ici. | |||
Une des priorités du plan départemental de prévention et lutte contre les violences faites aux femmes 2012 - 2 014, est de promouvoir les sensibilisations et les formations des professionnels des secteurs institutionnels, associatifs et privés, concernés par l'accueil et l'orientation et/ou l'accompagnement des femmes victimes de violences quel que soit le territoire.
Une journée de formation / sensibilisation "Le droit au cœur de la prévention des diverses violences faites aux femmes ", est organisée le mardi 18 juin 2013 - Amphithéâtre Jean CAVAILLES - 3, place Louis Dewailly - 80000 AMIENS
Il s'agit de fournir les informations utiles sur le cadre juridique actuel : l'état de la législation à ce jour, savoir identifier les différentes responsabilités (civiles ou pénales) des différents acteurs, le signalement, l'ordonnance de protection…La loi de 2010 prévoit en effet, l'obligation de formation des professionnels à cette question.
Pour des raisons d'organisation, je vous remercie de bien vouloir vous inscrire à l'adresse suivante : clemence.devin@somme.gouv.fr
Je reste à votre disposition pour toute information complémentaire et vous remercie de l'attention apportée à ce courriel.
Pour info : Cette formation est gratuite sous réserve d'inscription et toute information se fera par courrier électronique
Sam, dix ans, a décidé d'arrêter de vivre. Il a voulu noyer ses cauchemars dans la mer - ou l'eau du bain - et se retrouve à l'hôpital. Au pied de son lit, une très vieille valise, celle de sa mère, emplie de souvenirs. C'est une valise conteuse des temps passés. Une nuit, Sam prend la valise et descend dans le hall, où il rencontre Nina, douze ans, venue de l'Est. Elle le guide dans une sorte de cour des miracles bruissante de vie.
Mariane Oestreicher-Jourdain mêle habilement dans ce texte le naturalisme et le merveilleux. La banalité triste de la chambre d'hôpital est transfigurée par la poésie de l'imaginaire.
Le metteur en scène Didier Perrier conjugue diverses techniques - jeu d'acteurs, travail sur les objets, marionnettes, musique, chant et vidéo - afin de mettre en forme de façon ludique et étonnante le surgissement du rêve.
L'aventure de Sam et Nina laisse des traces indélébiles. La force subjuguante de l'imaginaire, celle du théâtre qui se crée, démontre ici son pouvoir de reconstruction.
de mariane oestreicher-jourdain
mise en scène : didier perrier
avec :thibaut mahiet et delphine paillard
durée : 1h - à partir de 9 ans
En juin à la Comédie de Picardie
mercredi 5 à 18h30
jeudi 6 à 10h et 14h30
vendredi 7 à 10h et 14h30
Pauline Bureau crée Modèles avec cinq comédiennes trentenaires, et interroge la construction des identités féminines aujourd'hui.
Comment se constitue l'identité féminine ? Sur quels modes de transmission, quelles représentations, quelle mémoire, quels modèles clairs ou diffus repose-t-elle ? Afin d'explorer la construction de l'identité sexuelle à la fois dans sa dimension sociale et intime, Pauline Bureau, jeune metteure en scène au talent percutant, crée Modèles, avec cinq artistes de sa génération, trentenaires au XXIe siècle.
«On ne naît pas femme, on le devient», a dit Simone de Beauvoir (Le deuxième sexe), et la metteure en scène questionne : «De quelle manière ?». Vaste et complexe interrogation, prenant en compte la transmission consciente et inconsciente des rôles féminins et masculins, qui n'a peut-être pas autant changé qu'on a tendance à le croire, les attributions d'hier et nos vies d'aujourd'hui.
Le spectacle rassemble un collage de textes et témoignages - Simone de Beauvoir, Marguerite Duras, Pierre Bourdieu, Virginie Despentes, Judith Butler -, de chansons - Edith Piaf et Courtney Love -, et d'images - Cranach, Nan Goldin. Sur le plateau, dans un dispositif en mouvement, s'entremêlent ainsi le jeu des cinq comédiennes et musiciennes, relayé par des écrans de projection.
Simone de Beauvoir énonce l'essentiel : «Seule la médiation d'autrui peut constituer un individu comme un Autre»…
mise en scène : pauline bureau
écriture collective de : sabrina baldassarra, pauline bureau, benoîte bureau, laure calamy,
sonia floire,
gaëlle hausermann,
sophie neveux, marie nicolle
avec des fragments de :
marie darrieussecq,
pierre bourdieu, virginie despentes, marguerite duras,
catherine millet, virginia woolf
avec les comédiennes-musiciennes : laure calamy, sonia floire,
gaëlle hausermann,
marie nicolle,
sabrina baldassarra
dramaturgie : benoîte bureau
création lumière :
jean-luc chanonat
création sonore et musique live : vincent hulot
scènographie :
emmanuelle roy et alice touvet
costumes : alice touvet / assistée de : marion harre
régie générale et vidéo :
sébastien villeroy
régie plateau : salvatore stara
Production : La Part des Anges
Coproduction: Comédie de Picardie, Nouveau Théâtre de Montreuil - Centre Dramatique National
Avec le soutien de la Spedidam et du Conseil régional d'Île-de-France au titre de la permanence artistique
durée : 2h
En avril
horaires du safran
mardi 9 à 14h30 et 20h30
mercredi 10 à 19h30
à et en co-invitation avec le Safran
tournée en région
Creil, Saint-Quentin... en décembre 2012 et mars 2013
Avec Dominique Blanc et André Marcon dans les rôles de Mirandolina et du Chevalier, Marc Paquien restitue toute la vivacité ludique et la profondeur saisissante de Goldoni.
Déjà présent à la Comédie de Picardie les saisons précédentes avec les superbes mises en scène de Oh les beaux jours et des Femmes savantes, Marc Paquien se tourne aujourd'hui «presque naturellement» vers Goldoni. Il souligne la qualité du portrait social que le Vénitien déploie dans ses pièces, portrait saisissant de vivacité et de vérité. Ces tableaux de mœurs extraordinairement vivants et concrets offrent un champ d'exploration ample et singulier. «Les deux livres sur lesquels j'ai le plus médité, et dont je ne me repentirai jamais d'avoir usé, furent le Monde et le Théâtre.», clame Goldoni !
La locandiera (1752) emporte ses personnages dans une comédie de l'Amour et de ses variations et caprices, dans un tourbillon qui les affole et les perd. La tonalité comique laisse aussi deviner la part sombre de l'humain, dévoile d'intenses et bien réels bouleversements ainsi que l'éternel drame du bonheur empêché. Trois personnages logent dans l'hôtel de la belle Mirandolina. Deux tombent sous son charme, le troisième, Chevalier misogyne, la traite grossièrement, et elle s'emploie alors à le mettre à ses pieds. Un jeu risqué et une entreprise transgressive qui vont connaître virages et rebondissements.
Pour interpréter les rôles de Mirandolina et du Chevalier, deux comédiens d'exception. Dominique Blanc, d'une époustouflante finesse, et André Marcon, d'une profondeur vertigineuse, guidés par la direction d'acteurs toujours étonnamment inventive de Marc Paquien.
de carlo goldoni
traduction : jean-paul manganaro
mise en scène : marc paquien
décor : gérard didier
lumière : dominique bruguiere
costumes : claire risterucci
maquillages, coiffure :
cécile kretschmar
son, musique : xavier jacquot
avec : dominique blanc,
anne caillere, françois de brauer, anne durand, gaël kamilindi,
andré marcon, pierre-henri puente (distribution en cours)
Production : Compagnie des Petites Heures
Coproduction : Théâtre de Carouge - Atelier de Genève, Théâtre de Caen, Scène Nationale de Sète et du Bassin de Thau, La Coursive - Scène Nationale de La Rochelle, Théâtre des Sablons, Comédie de Picardie, Théâtre de Namur, Les Célestins - Théâtre de Lyon.
durée : 2h
En avril à la Comédie de Picardie
mardi 2 à 20h30
mercredi 3 à 19h30
jeudi 4 à 20h30
vendredi 5 à 20h30
samedi 6 à 20h30
dimanche 7 à 15h30
Dorian Rossel adapte et met en scène la bande dessinée d'exception Quartier lointain de Jirô Taniguchi avec acuité et inventivité.
On reconnaît les grands auteurs à leur façon d'exprimer avec simplicité les problématiques complexes de la condition humaine. «J'ai été très touché par sa façon de faire surgir des sensations et des émotions dans un quotidien apparemment banal ; il est en cela un héritier de Tchekhov et du cinéaste Ozu» confie le metteur en scène Dorian Rossel à propos de l'œuvre de l'auteur de mangas Jirô Taniguchi, maintes fois primé au Japon et en Europe, et dont il admire la grande délicatesse, le sens du détail et l'émotion brute.
Quartier lointain, bande dessinée d'exception et l'une de ses publications phares, retrace l'histoire d'une prise de conscience introspective où passé et présent s'entrelacent. Hiroshi, 48 ans, se retrouve dans sa ville natale, il est soudain littéralement projeté quelque trente ans plus tôt, et tout en gardant sa conscience d'adulte, il revit ses 14 ans (dans son enveloppe corporelle d'adolescent) et subit à nouveau le départ brutal de son père, qu'il tente en vain d'empêcher. Le périple fantastique et initiatique adapté et mis en scène par Dorian Rossel, avec une touche de burlesque, restitue avec justesse et inventivité l'univers onirique de l'auteur autant que les monologues intérieurs d'Hiroshi. Les comédiens interprètent divers rôles et la scénographie joue avec l'idée des vignettes du manga.
Un langage scénique original et ouvert, qui active l'imaginaire du spectateur avec intelligence et pertinence.
adapté du manga de jirô taniguchi
mise en scène : dorian rossel
collaboration artistique :
delphine lanza
scénographie : sylvie kleiber
dramaturgie : carine corajoud
musique originale :
patricia bosshard,anne gillot
lumière : bastien depierre
costumes : barbara thonney
assistante costumes : nicole conus
vidéo : jean-luc marchina
assistante mise en scène :
laure bourgknecht
adaptation : carine corajoud,
delphine lanza, dorian rossel
avec : rodolphe dekowski,
mathieu delmonté,
xavier fernandez-cavada,
karim kadjar, delphine lanza,
élodie weber
musique : patricia bosshard en alternance avec marie schwab,
anne gillot en atlernance avec
lea sangiorgio
Production déléguée : Théâtre Vidy-Lausanne
Coproduction : Comédie de Genève, Cie STT, Arsenic
Soutien : Ville de Lausanne, Pro Helvetia-Fondation suisse pour la culture, Département de l'Instruction publique de l'État de Genève, Ville de Genève, Loterie Romande
durée : 1h25
En mars à la Comédie de Picardie
mardi 19 à 20h30
mercredi 20 à 19h30
jeudi 21 à 20h30
La nouvelle voiture radar est arrivée dans notre région et met 9 PV minute !!!
C'est une Mégane noire ordinaire immatriculé CG 792 AV
Faites tourner à tous vos contacts!!!!
Sylvie Baillon met en scène deux monologues de François Chaffin, autour de figures monstrueuses, capables de séduire et effarantes, l'un d'après un fait divers, l'autre d'après Richard III.
Deux monstres dans la réalité de leur horreur : deux textes de François Chaffin sont rassemblés et mis en scène par Sylvie Baillon, qui dirige la compagnie picarde Ches Panses Vertes, qui mêle l'art de l'acteur à celui de la marionnette.
Le premier solo, encore jamais porté à la scène, se fonde sur un fait divers de 1973, où une mendiante, arrêtée pour vagabondage, se trouve être en possession de six sexes masculins dans six sacs plastique. Plongeant au cœur de son histoire et de son imaginaire depuis l'enfance, le récit reconstitue les scènes d'amour à l'issue fatale, et celui des interrogatoires, parfois traversés d'humour, avec le commissaire. Dans ce puzzle, les mots poétisent un réel effarant et absurde. Sophie Matel interprète cette parole volubile, opulente et extrêmement précise.
Richard le Trois, commande de Sylvie Baillon à l'auteur et destinée à Eric Goulouzelle, comédien de la compagnie, s'inspire de la figure shakespearienne, ivre de pouvoir, avide de détruire tout ce qui pourrait l'entraver. Un homme, connu et pourtant imprévisible, qui est aussi un acteur, donne vie à la tragédie, tente son accomplissement, commente et explique, face aux spectateurs.
Un champ d'exploration dramatique fascinant…
à six heures, avec six sexes dans six sacs & richard le trois, de françois chaffin
mise en scène : sylvie baillon
assistanat mise en scène : cristina iosif
dramaturgie :
françoise heulot-petit
chorégraphe : leone cats baril
marionnettes : yngvild aspeli
costumes : sophie schaal
décor : antoine vasseur
musique : appât 203
vidéo : véronique lespérat-héquet
lumières : yvan lombard
avec : sophie matel et eric goulouzelle
Production déléguée : Le Tas de Sable - Ches Panses Vertes, Pôle des Arts de la marionnette en région Picardie, Lieu compagnonnage marionnette -
Coproduction : Comédie de Picardie, Maison du Théâtre d'Amiens, Théâtre Le Passage - Scène conventionnée de Fécamp.
durée : 2h
En mars à la Comédie de Picardie
horaires maison du théâtre
jeudi 21 à 19h30
vendredi 22 à 19h30
samedi 23 à 20h30
jeudi 28 à 19h30
vendredi 29 à 19h30
samedi 30 à 20h30
à et en co-invitation avec la Maison du Théâtre
En raison des conditions de circulation,
la rencontre GAP « Associations et financements européens » de ce 14 mars
est ANNULEE et REPORTEE au mardi 2 avril à 18h30 – Salle des Carmes à Abbeville
(même lieu/même horaires)
Merci de diffuser cette information auprès de vos contacts.
Merci de votre compréhension et soyez prudent si vous avez à prendre la route.
Bien cordialement
|
| Frédérique LEPOT Chargée de mission 9 rue de l'Amiral Courbet 80 000 AMIENS 03.60.123.709
|
Cette année encore Mégacité Amiens organise
|
de patrick süskind
mise en scène : daniel benoin
avec : clovis cornillac
Production : Pascal Legros Productions en accord avec le Théâtre National de Nice
durée : 1h30
En mars à la Comédie de Picardie
mardi 12 à 20h30
mercredi 13 à 19h30
jeudi 14 à 20h30
vendredi 15 à 20h30
samedi 16 à 20h30
Cinq comédiens clowns de la compagnie Le Rire Médecin créent un spectacle profond et sensible nourri de leur expérience auprès des enfants malades. Un engagement et un témoignage artistiques et humains.
Pour les comédiens clowns qui font partie de l'association Le Rire Médecin, le moment de la performance se définit autour d'enjeux humains essentiels : c'est en effet pour des enfants malades qu'ils exercent le pouvoir de leur jeu, au cœur de l'hôpital, afin de faire naître le rire alors que les enfants et leurs familles affrontent l'épreuve d'un traitement plus ou moins garanti.
Depuis près de vingt ans, ces clowns - aujourd'hui environ 80 - sont intervenus auprès de dizaines de milliers d'enfants. Un immense bienfait et une expérience unique pour les comédiens clowns qui s'efforcent d'insuffler à leur petit périple spectaculaire toutes les vertus d'une pilule du bonheur.
Cinq comédiens clowns ont choisi d'incarner sur la scène la réalité et les enjeux de cette incursion de l'imaginaire à l'hôpital.Ils se sont engagés dans un atelier d'écriture dirigé par Patrick Dordoigne et donnent une forme théâtrale à leur aventure, dépassant l'aspect documentaire pour mettre à jour le tissu des relations, les questionnements et les appréhensions, les joies et les peines. Le clown, saisi dans sa fragilité et sa naïve présence, si drôle, si proche, tombe le masque, endosse divers rôles et révèle l'humain qui témoigne, autour de l'enfant.
Une mise à nu rare, édifiante et merveilleusement ambitieuse, célébrant la vie avec sensibilité et intensité. À découvrir seul ou en famille.
direction atelier d'écriture, écriture et mise en scène :
patrick dordoigne
dramaturge consultant :
alain gautré
comédiens-auteurs :
margot mclaughlin,
stéphanie liesenfeld,
doriane moretus, vincent pensuet, bruno gare
conseiller artistique :
caroline simonds
scènographe : valérie jung
costumes : fabienne desfleches
Production : Le Rire Médecin - Luc Molins
Délégation et assistance en production et diffusion : Prima Donna - Hélène Icart - www.prima-donna.fr
durée : 1h30
En février à la Comédie de Picardie
mercredi 13 à 19h30
jeudi 14 à 20h30
vendredi 15 à 20h30
Sandrine Anglade met en scène un théâtre de l'intime, explorant au plus près la confrontation des sentiments et les relations filiales bouleversées.
Drame politique autant que tragédie amoureuse, Le Cid et ses alexandrins musicaux racontent le combat implacable entre la loi de l'amour et celle de l'honneur, d'une antinomie absolument parfaite. Car pour Rodrigue, venger son vieux père oblige à tuer le père de sa promise Chimène, un acte qui plonge l'aimée dans le désespoir et le reniement de son attachement. Ce nœud inextricable torture les deux amants. «Ce qui nous intéresse ici, c'est l'intime. L'extrême attention à porter sur la confrontation des sentiments, les déchirures. L'envie d'être très près du public. Comme donner à voir dans les yeux.»
La metteure en scène Sandrine Anglade veut ainsi faire entendre la langue sublime de Corneille «à l'endroit de notre modernité», explorant la notion de filiation et de transmission, scrutant cette dissonance entre l'amour et l'honneur que chacun est forcé de résoudre. Avec une équipe complice de huit comédiens - dont Priscilla Bescond et Damien Houssier dans les rôles de Chimène et Rodrigue - elle resserre le propos autour des couples parents / enfants.
Le rythme de la langue est relayé par un musicien à la batterie, scandant la puissance des mots, frappant les sentiments à cru. Le plateau est nu, une vaste toile rouge se lève en velum : dans une épure élégante, les affrontements et les tourments se jouent avec intensité et sobriété.
de pierre corneille
mise en scène : sandrine anglade
scénographie : claude chestier
costumes : claude chestier
lumières : sébastien lefèvre
collaboration artistique :
sophie robin
régie générale : jeanne putelat
avec : damien houssier,
priscilla bescond,
laurent montel, jean-paul muel, pierre-françois doireau,
gérard hardy, sterenn guirriec, nicolas larmignat (batteur)
(distribution en cours)
Production déléguée : Compagnie Sandrine Anglade
Coproduction (en cours) : Compagnie Sandrine Anglade, Maison de la Culture de Nevers et de la Nièvre, Comédie de Picardie, Théâtre de Saint-Quentin en Yvelines - Scène Nationale, Romans Scènes, Ferme de Villefavard en Limousin. Avec le soutien du Jeune Théâtre National et de la Ville de Vincennes. La Compagnie remercie pour la mise à disposition de leurs espaces et de leur matériel : François Verret et la Compagnie FV, l'Arcal - Compagnie Nationale de Théâtre Lyrique et Musical et la Compagnie Philippe Genty.
durée : 1h50
En février à la Comédie de Picardie
mardi 5 à 20h30
mercredi 6 à 19h30
jeudi 7 à 20h30
vendredi 8 à 20h30
samedi 9 à 20h30
dimanche 10 à 15h30
au théâtre municipal d'abbeville
mardi 9 avril à 20h30
L'acteur et metteur en scène Arnaud Décarsin expose et dissèque la mécanique du désir, qui se déploie dans la langue enchanteresse de Sacha Guitry.
«Au contact de Guitry, ma fantaisie se libère, je me rends compte que je suis drôle !» C'est ainsi que se révèle l'emblématique auteur parisien à Arnaud Décarsin, alors tout jeune acteur, encore élève. Quelque vingt-cinq années plus tard, après avoir fait la preuve de son talent lors de multiples aventures artistiques, aux côtés de Christian Schiaretti et de bien d'autres, il met en scène la langue enchanteresse de Faisons un rêve, qu'il interprète avec ses compagnons de route Marianne Épin et Emmanuel Courcol.
Écrite en 1916 avant la célébrité, la pièce explore la mécanique du désir bouleversant les corps et les âmes en une folle journée. Le trio explosif du mari, de la femme et de l'amant vit à fond le temps de la conquête et de ses minutieuses stratégies : ils tendent des pièges, rusent, mentent, osent tout. «Elle est la proie, le danger la grise. Lui et le mari sont les chasseurs, la violence de leur désir les brûle.»
Un programme qui enflamme le présent, d'une implacable logique, à travers quatre duos intimes et deux solos, celui de l'homme, célèbre, au téléphone, et celui de la femme dans le dernier acte, d'une étonnante intensité. La langue précise, concrète et délectable de Guitry prend corps et sens à travers un jeu d'acteurs virevoltant et millimétré. D'une profonde superficialité… comme les rêves.
de sacha guitry
mise en scène :arnaud décarsin
avec : marianne épin, emmanuel courcol, arnaud décarsin
Production : Comédie de Picardie
Coproduction : Les tireurs de langue
durée : 1h20
En janvier à la Comédie de Picardie
mercredi 23 à 19h30
jeudi 24 à 20h30
vendredi 25 à 20h30
samedi 26 à 20h30
dimanche 27 à 15h30
mardi 29 à 20h30
tournée en région
à l'espace culturel saint andré d'abbeville
mardi 5 mars à 20h30
mercredi 6 mars à 20h30
Communauté de communes du Doullennais, Communauté de communes du Sud Ouest Amiénois, Hirson, Montdidier, Communauté de communes de la Picardie Verte, Ailly-sur-Noye, Communauté de communes du Plateau Picard... en février et mars 2013
| PR4 | http://www.formation-photoshop.org | Formation, Graphisme, Informatique, PAO, Logiciel, Enseignement |
| PR4 | http://www.formation-sketchup.fr | Formation, DAO/CAO 3D, Informatique, Logiciel, Enseignement |
| PR4 | http://maintenance-info.org | Technologie, Enseignement, Maintenance, Formation, Électricité |
| PR4 | http://abolitionistcrusade.org | Poésie, Histoire, Esclavage, Droits de l'Homme, Etudes |
| PR3 | http://www.table-lampe-meuble-design.com | Commerce, Artisanat, Boutique, Design, Décoration, Mobilier |
| PR3 | http://www.habilitation-electrique.org | Formation, Sécurité, Technologie, Électricité, Enseignement |
| PR3 | http://cours-electricite.info | Électricité, Enseignement, Technologie, Formation, Sécurité |
| PR3 | http://la-gravitation.info | Science, Formation, Physique, Enseignement, Technologie |
| PR3 | http://la-lumiere.org | Science, Formation, Physique, Enseignement, Technologie |
| PR3 | http://diy-kart.info | Mécanique, Sport, Loisir, Bricolage |
| plus une dizaine d'autres sites Internet... |
L'air du large revigore et enchante… Jérôme Savary fait chavirer les cœurs avec un spectacle tendre, où sa fille Nina donne vie aux chansons de filles à marins de sa superbe voix grave.
L'appel du large, les soirs d'escale, l'attente de l'aimé, les destinations lointaines, les retours au port, la mer bleue, verte ou grise, souvent cruelle : les chansons de filles à marins enchantent ce spectacle intimiste de Jérôme Savary, où se déploie le talent assuré de sa fille Nina, comédienne et chanteuse à la superbe voix grave et ample, rompue à tous les styles, et délicieusement nuancée. Elle a déjà participé à plusieurs mises en scène de son père, dont évidemment La vie d'artiste racontée à ma fille, Irma la Douce, ou plus récemment Boris Vian, une trompinette au paradis.
Pour cette plongée dans l'univers réaliste et pourtant si débordant de rêve des filles à marins, la belle Nina est accompagnée du prodige de l'accordéon Roland Romanelli, et de Julien Maurel, marin magicien qui apporte une touche d'humour et de délicate extravagance. Jacques Brel, Jacques Demy, Alibert, Damia, Edith Piaf et bien d'autres composent un florilège qui chavire les cœurs. La mer souvent console les hommes et désespère les femmes, parfois même les hommes y pêchent des créatures merveilleuses…
Jérôme Savary, qui sait comme personne raconter les fables sentimentales en musique, cite Jack London : «Les plus belles histoires commencent toujours par des naufrages.»
écriture et mise en scène :
jérôme savary
direction musicale :
roland romanelli
avec : nina savary, julien more et roland romanelli
Co-Production : Compagnie Jérôme Savary, Théâtre Liberté de Toulon
durée : 1h15
En janvier à la Comédie de Picardie
mercredi 9 à 19h30
jeudi 10 à 20h30
vendredi 11 à 20h30
samedi 12 à 20h30
