jeudi, mars 14, 2013
mercredi, mars 13, 2013
ANNULATION rencontre GAP du 14 mars : "Associations et financements européens" à Abbeville et REPORT AU 2 AVRIL
En raison des conditions de circulation,
la rencontre GAP « Associations et financements européens » de ce 14 mars
est ANNULEE et REPORTEE au mardi 2 avril à 18h30 – Salle des Carmes à Abbeville
(même lieu/même horaires)
Merci de diffuser cette information auprès de vos contacts.
Merci de votre compréhension et soyez prudent si vous avez à prendre la route.
Bien cordialement
Frédérique LEPOT Chargée de mission 9 rue de l'Amiral Courbet 80 000 AMIENS 03.60.123.709 |
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
mercredi, mars 13, 2013
A vos agendas : Salon du chocolat et gourmandises Amiens
Cette année encore Mégacité Amiens organise
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Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
mercredi, mars 13, 2013
lundi, mars 11, 2013
La contrebasse
«L'instrument le plus puissant, le plus beau et le plus indispensable de l'orchestre» : c'est l'avis du contrebassiste au troisième pupitre de l'orchestre national, narrateur de cette histoire étonnante où il expose avec sincérité sa relation à l'instrument jusqu'à mettre à nu sa propre vérité intime. La passion et la fascination laissent bientôt affleurer les frustrations et les rancœurs refoulées du musicien et de l'homme, profondément seul. Il ne parvient ni à se hisser dans la hiérarchie de l'orchestre ni à vivre son amour pour la belle chanteuse soprano Sarah, qu'il aime secrètement. Il cherche des moyens d'exister, apostrophe et conspue sa contrebasse, réduite à une métaphore obstinée de sa médiocrité.
L'encombrante compagne devient ainsi l'objet de sa haine, l'exutoire de son délire, jusqu'à empêtrer sa raison et emporter sa parole dans les méandres de la folie.
À sa création en France par Jacques Villeret en 1991, la pièce, à l'origine radiophonique, avait reçu un accueil triomphal. Elle a été traduite en une vingtaine de langues, et son succès ne s'est jamais démenti. Clovis Cornillac interprète aujourd'hui ce monologue introspectif grinçant et singulier, dans une mise en scène de Daniel Benoin qui s'attache à restituer la musicalité du texte, les emportements et les failles de cet être solitaire, ainsi que le rapport sensuel à la musique.
C'est une humanité blessée qui se dévoile, traversant les grandeurs et les petitesses d'un homme, et obligeant à regarder à l'intérieur de soi.
de patrick süskind
mise en scène : daniel benoin
avec : clovis cornillac
Production : Pascal Legros Productions en accord avec le Théâtre National de Nice
durée : 1h30
En mars à la Comédie de Picardie
mardi 12 à 20h30
mercredi 13 à 19h30
jeudi 14 à 20h30
vendredi 15 à 20h30
samedi 16 à 20h30
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
lundi, mars 11, 2013
vendredi, février 22, 2013
vendredi, février 08, 2013
Hors pistes
Cinq comédiens clowns de la compagnie Le Rire Médecin créent un spectacle profond et sensible nourri de leur expérience auprès des enfants malades. Un engagement et un témoignage artistiques et humains.
Pour les comédiens clowns qui font partie de l'association Le Rire Médecin, le moment de la performance se définit autour d'enjeux humains essentiels : c'est en effet pour des enfants malades qu'ils exercent le pouvoir de leur jeu, au cœur de l'hôpital, afin de faire naître le rire alors que les enfants et leurs familles affrontent l'épreuve d'un traitement plus ou moins garanti.
Depuis près de vingt ans, ces clowns - aujourd'hui environ 80 - sont intervenus auprès de dizaines de milliers d'enfants. Un immense bienfait et une expérience unique pour les comédiens clowns qui s'efforcent d'insuffler à leur petit périple spectaculaire toutes les vertus d'une pilule du bonheur.
Cinq comédiens clowns ont choisi d'incarner sur la scène la réalité et les enjeux de cette incursion de l'imaginaire à l'hôpital.Ils se sont engagés dans un atelier d'écriture dirigé par Patrick Dordoigne et donnent une forme théâtrale à leur aventure, dépassant l'aspect documentaire pour mettre à jour le tissu des relations, les questionnements et les appréhensions, les joies et les peines. Le clown, saisi dans sa fragilité et sa naïve présence, si drôle, si proche, tombe le masque, endosse divers rôles et révèle l'humain qui témoigne, autour de l'enfant.
Une mise à nu rare, édifiante et merveilleusement ambitieuse, célébrant la vie avec sensibilité et intensité. À découvrir seul ou en famille.
direction atelier d'écriture, écriture et mise en scène :
patrick dordoigne
dramaturge consultant :
alain gautré
comédiens-auteurs :
margot mclaughlin,
stéphanie liesenfeld,
doriane moretus, vincent pensuet, bruno gare
conseiller artistique :
caroline simonds
scènographe : valérie jung
costumes : fabienne desfleches
Production : Le Rire Médecin - Luc Molins
Délégation et assistance en production et diffusion : Prima Donna - Hélène Icart - www.prima-donna.fr
durée : 1h30
En février à la Comédie de Picardie
mercredi 13 à 19h30
jeudi 14 à 20h30
vendredi 15 à 20h30
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
vendredi, février 08, 2013
lundi, février 04, 2013
ATTENTION à LA GRIPPE
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
lundi, février 04, 2013
Le Cid
Sandrine Anglade met en scène un théâtre de l'intime, explorant au plus près la confrontation des sentiments et les relations filiales bouleversées.
Drame politique autant que tragédie amoureuse, Le Cid et ses alexandrins musicaux racontent le combat implacable entre la loi de l'amour et celle de l'honneur, d'une antinomie absolument parfaite. Car pour Rodrigue, venger son vieux père oblige à tuer le père de sa promise Chimène, un acte qui plonge l'aimée dans le désespoir et le reniement de son attachement. Ce nœud inextricable torture les deux amants. «Ce qui nous intéresse ici, c'est l'intime. L'extrême attention à porter sur la confrontation des sentiments, les déchirures. L'envie d'être très près du public. Comme donner à voir dans les yeux.»
La metteure en scène Sandrine Anglade veut ainsi faire entendre la langue sublime de Corneille «à l'endroit de notre modernité», explorant la notion de filiation et de transmission, scrutant cette dissonance entre l'amour et l'honneur que chacun est forcé de résoudre. Avec une équipe complice de huit comédiens - dont Priscilla Bescond et Damien Houssier dans les rôles de Chimène et Rodrigue - elle resserre le propos autour des couples parents / enfants.
Le rythme de la langue est relayé par un musicien à la batterie, scandant la puissance des mots, frappant les sentiments à cru. Le plateau est nu, une vaste toile rouge se lève en velum : dans une épure élégante, les affrontements et les tourments se jouent avec intensité et sobriété.
de pierre corneille
mise en scène : sandrine anglade
scénographie : claude chestier
costumes : claude chestier
lumières : sébastien lefèvre
collaboration artistique :
sophie robin
régie générale : jeanne putelat
avec : damien houssier,
priscilla bescond,
laurent montel, jean-paul muel, pierre-françois doireau,
gérard hardy, sterenn guirriec, nicolas larmignat (batteur)
(distribution en cours)
Production déléguée : Compagnie Sandrine Anglade
Coproduction (en cours) : Compagnie Sandrine Anglade, Maison de la Culture de Nevers et de la Nièvre, Comédie de Picardie, Théâtre de Saint-Quentin en Yvelines - Scène Nationale, Romans Scènes, Ferme de Villefavard en Limousin. Avec le soutien du Jeune Théâtre National et de la Ville de Vincennes. La Compagnie remercie pour la mise à disposition de leurs espaces et de leur matériel : François Verret et la Compagnie FV, l'Arcal - Compagnie Nationale de Théâtre Lyrique et Musical et la Compagnie Philippe Genty.
durée : 1h50
En février à la Comédie de Picardie
mardi 5 à 20h30
mercredi 6 à 19h30
jeudi 7 à 20h30
vendredi 8 à 20h30
samedi 9 à 20h30
dimanche 10 à 15h30
au théâtre municipal d'abbeville
mardi 9 avril à 20h30
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
lundi, février 04, 2013
lundi, janvier 21, 2013
Faisons un rêve ...
L'acteur et metteur en scène Arnaud Décarsin expose et dissèque la mécanique du désir, qui se déploie dans la langue enchanteresse de Sacha Guitry.
«Au contact de Guitry, ma fantaisie se libère, je me rends compte que je suis drôle !» C'est ainsi que se révèle l'emblématique auteur parisien à Arnaud Décarsin, alors tout jeune acteur, encore élève. Quelque vingt-cinq années plus tard, après avoir fait la preuve de son talent lors de multiples aventures artistiques, aux côtés de Christian Schiaretti et de bien d'autres, il met en scène la langue enchanteresse de Faisons un rêve, qu'il interprète avec ses compagnons de route Marianne Épin et Emmanuel Courcol.
Écrite en 1916 avant la célébrité, la pièce explore la mécanique du désir bouleversant les corps et les âmes en une folle journée. Le trio explosif du mari, de la femme et de l'amant vit à fond le temps de la conquête et de ses minutieuses stratégies : ils tendent des pièges, rusent, mentent, osent tout. «Elle est la proie, le danger la grise. Lui et le mari sont les chasseurs, la violence de leur désir les brûle.»
Un programme qui enflamme le présent, d'une implacable logique, à travers quatre duos intimes et deux solos, celui de l'homme, célèbre, au téléphone, et celui de la femme dans le dernier acte, d'une étonnante intensité. La langue précise, concrète et délectable de Guitry prend corps et sens à travers un jeu d'acteurs virevoltant et millimétré. D'une profonde superficialité… comme les rêves.
de sacha guitry
mise en scène :arnaud décarsin
avec : marianne épin, emmanuel courcol, arnaud décarsin
Production : Comédie de Picardie
Coproduction : Les tireurs de langue
durée : 1h20
En janvier à la Comédie de Picardie
mercredi 23 à 19h30
jeudi 24 à 20h30
vendredi 25 à 20h30
samedi 26 à 20h30
dimanche 27 à 15h30
mardi 29 à 20h30
tournée en région
à l'espace culturel saint andré d'abbeville
mardi 5 mars à 20h30
mercredi 6 mars à 20h30
Communauté de communes du Doullennais, Communauté de communes du Sud Ouest Amiénois, Hirson, Montdidier, Communauté de communes de la Picardie Verte, Ailly-sur-Noye, Communauté de communes du Plateau Picard... en février et mars 2013
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Francois et fier de l'Être
le
lundi, janvier 21, 2013
mercredi, janvier 09, 2013
Proposition pour votre site internet bof2eme.blogspot.fr
PR4 | http://www.formation-photoshop.org | Formation, Graphisme, Informatique, PAO, Logiciel, Enseignement |
PR4 | http://www.formation-sketchup.fr | Formation, DAO/CAO 3D, Informatique, Logiciel, Enseignement |
PR4 | http://maintenance-info.org | Technologie, Enseignement, Maintenance, Formation, Électricité |
PR4 | http://abolitionistcrusade.org | Poésie, Histoire, Esclavage, Droits de l'Homme, Etudes |
PR3 | http://www.table-lampe-meuble-design.com | Commerce, Artisanat, Boutique, Design, Décoration, Mobilier |
PR3 | http://www.habilitation-electrique.org | Formation, Sécurité, Technologie, Électricité, Enseignement |
PR3 | http://cours-electricite.info | Électricité, Enseignement, Technologie, Formation, Sécurité |
PR3 | http://la-gravitation.info | Science, Formation, Physique, Enseignement, Technologie |
PR3 | http://la-lumiere.org | Science, Formation, Physique, Enseignement, Technologie |
PR3 | http://diy-kart.info | Mécanique, Sport, Loisir, Bricolage |
plus une dizaine d'autres sites Internet... |
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Francois et fier de l'Être
le
mercredi, janvier 09, 2013
mercredi, janvier 02, 2013
Une fille à marins
L'air du large revigore et enchante… Jérôme Savary fait chavirer les cœurs avec un spectacle tendre, où sa fille Nina donne vie aux chansons de filles à marins de sa superbe voix grave.
L'appel du large, les soirs d'escale, l'attente de l'aimé, les destinations lointaines, les retours au port, la mer bleue, verte ou grise, souvent cruelle : les chansons de filles à marins enchantent ce spectacle intimiste de Jérôme Savary, où se déploie le talent assuré de sa fille Nina, comédienne et chanteuse à la superbe voix grave et ample, rompue à tous les styles, et délicieusement nuancée. Elle a déjà participé à plusieurs mises en scène de son père, dont évidemment La vie d'artiste racontée à ma fille, Irma la Douce, ou plus récemment Boris Vian, une trompinette au paradis.
Pour cette plongée dans l'univers réaliste et pourtant si débordant de rêve des filles à marins, la belle Nina est accompagnée du prodige de l'accordéon Roland Romanelli, et de Julien Maurel, marin magicien qui apporte une touche d'humour et de délicate extravagance. Jacques Brel, Jacques Demy, Alibert, Damia, Edith Piaf et bien d'autres composent un florilège qui chavire les cœurs. La mer souvent console les hommes et désespère les femmes, parfois même les hommes y pêchent des créatures merveilleuses…
Jérôme Savary, qui sait comme personne raconter les fables sentimentales en musique, cite Jack London : «Les plus belles histoires commencent toujours par des naufrages.»
écriture et mise en scène :
jérôme savary
direction musicale :
roland romanelli
avec : nina savary, julien more et roland romanelli
Co-Production : Compagnie Jérôme Savary, Théâtre Liberté de Toulon
durée : 1h15
En janvier à la Comédie de Picardie
mercredi 9 à 19h30
jeudi 10 à 20h30
vendredi 11 à 20h30
samedi 12 à 20h30
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
mercredi, janvier 02, 2013
lundi, décembre 31, 2012
mardi, décembre 18, 2012
Dialogues d'exilés
Olivier Mellor crée Dialogues d'exilés de Bertolt Brecht à la Comédie, subjuguante conversation philosophique et politique entre Kalle l'ouvrier et Ziffel le physicien.
Admiré par Roland Barthes et Bernard Dort, Dialogues d'exilés de Bertolt Brecht, texte méconnu et original écrit en exil - commencé en Finlande en 1940 et achevé aux États-Unis -, confronte Kalle l'ouvrier et Ziffel le physicien, tous deux au comptoir d'un buffet de gare, vidant quelques chopes de bière et engagés dans une conversation philosophique et politique passionnante.
Une humanité aux prises avec son lot de contradictions, aliénations, injustices et impasses. «Il y a là tout le génie de l'auteur sur l'Auteur, et à l'intérieur d'un dialogue à première vue banal et anecdotique, tout le Théâtre» confie Olivier Mellor, artiste associé à la Comédie de Picardie, dont la Compagnie du Berger fête ses vingt ans.
Le théâtre donne à voir et à juger… tout en divertissant ! C'est pourquoi dans une proximité réelle avec le public, Olivier Mellor emmène le spectacle sur les routes de Picardie et d'Amiens, dans les brasseries, cafés, restaurants… et théâtres. «Deux acteurs, deux musiciens, deux techniciens et c'est parti !»
de bertolt brecht
mise en scène : olivier mellor
texte français : gilbert badia et jean baudrillard
L'Arche est éditeur et agent théâtral du texte représenté. www.arche-editeur.com
avec : olivier mellor, stephen szekely
musiciens : séverin «toskano» jeanniard, romain dubuis
lumière : benoît andré
régie : benoît andré,
syd etchetto, greg trovel
son : séverin jeanniard
scénographie : noémie boggio,
alexandrine rollin
costumes : hélène falé
Production : Comédie de Picardie, Compagnie du Berger Avec le soutien du Conseil régional de Picardie, de la Direction régionale des affaires culturelles de Picardie - Ministère de la Culture et de la Communication, du Conseil général de la Somme, d'Amiens Métropole, de l'Adami, de la Spedidam, du Centre Culturel de Songeons, du CSC Etouvie (Amiens) & Grobiland
durée : 1h30 - à et en co-invitation avec le Centre Culturel Jacques Tati
En décembre à la Comédie de Picardie
mercredi 19 à 19h30
jeudi 20 à 20h30
vendredi 21 à 20h30
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
mardi, décembre 18, 2012
Montedidio
Dans un quartier de ruelles de Naples, ville de misère, d'ignorance et de courage, un jeune garçon de treize ans est en train de vivre le passage à l'âge de la maturité : l'initiation amoureuse avec Maria, la maladie et la disparition de sa mère, la relation très forte avec son père, la relation aussi à un vieux cordonnier juif rescapé de la Shoah, complice et ami généreux, qui rêve de Jérusalem. Tout le roman initiatique d'Erri de Luca entrelace onirisme mélancolique, révolte contre l'injustice, sensibilité lumineuse entre douceur et amertume.
Lisa Wurmser a choisi ici la forme d'un conte qui aurait pour narrateur un vieil homme dont la mémoire resurgit. Il se remémore son enfance à Montedidio. «L'univers sensible d'Erri de Luca incite à un jeu fin et délicat, une mise en image de suggestions et de dévoilements successifs», confie-t-elle.
Dans une belle scénographie, cinq acteurs naissent de la mémoire et traversent diverses métamorphoses. L'imaginaire comme force de résistance et comme plaisir esthétique !
D'erri de luca
adaptation théâtrale/mise en scène : lisa wurmser
traduction de l'italien : danièle valin
avec : chad chenouga,
andrea de luca, françois lalande, jérémie lippmann
(distribution en cours)
durée : 1h15 - à partir de 9 ans
En décembre à la Comédie de Picardie
mercredi 19 à 18h30
jeudi 20 à 10h et 14h30
vendredi 21 à 10h et 14h30
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
mardi, décembre 18, 2012
mercredi, décembre 05, 2012
Sortir du corps
Sortir du corps est un montage de textes de Valère Novarina (Lettre aux acteurs, Pour Louis de Funès, L'Opérette imaginaire) qui parle de l'acteur, de la parole, du théâtre. Est-ce que la parole change le corps ? C'est la question posée car « l'homme n'aspire qu'à ça : changer le corps donné. C'est la seule passion qui nous anime. Sortir du corps. Par la guerre, par le sport, par l'amour, par les maladies, par l'ascèse, par l'orgie. Toute l'activité, toute la fièvre de l'homme n'est que pour ça : sortir de sa chair… » Valère Novarina. La Compagnie de l'Oiseau-Mouche est une troupe permanente composée de vingt-trois comédiens en situation de handicap mental. Inclassable et singulier, son théâtre s'adresse avant tout à l'humain. Depuis la naissance de la compagnie en 1978, ce projet demeure unique en France. Cédric Orain signe la mise en scène de cette dernière création : « Les familiariser avec l'écriture de Valère Novarina a été l'essentiel de mon travail car pour ce qui est de l'interprétation, je n'ai pas eu tellement à m'en mêler tant j'ai eu parfois l'impression qu'il avait écrit pour eux. J'ai eu chaque fois envie d'aller plus loin, car chaque fois ils m'ont fait entendre que le théâtre était le lieu de leur survie et que leur parole, quand elle arrivait à sortir, portait toujours ce combat. »
La représentation théâtre « Sortir du corps »
vendredi 7 décembre à 19h30
Maison du théâtre, 24 rue Saint-Leu, Amiens
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
mercredi, décembre 05, 2012
mardi, décembre 04, 2012
Encore un commis voyageur de mort
Claudia Stavisky porte à la scène Mort d'un commis voyageur d'Arthur Miller, explorant finement la faillite du rêve américain autant que l'égarement intérieur d'un être.
«Il plane bien haut dans les nuages, chevauchant sa valise d'échantillons, avec son sourire comme armure et ses chaussures bien cirées comme stratégie.» Archétype du vendeur commis voyageur, que les mutations économiques et sociales fragilisent à l'extrême, Willy Loman, la soixantaine, est un homme fatigué. Il ne peut satisfaire les nouvelles exigences de la Wagner Company, pour laquelle il se dévoue depuis plus de trente ans, et amorce sa chute. Sa vie familiale, avec son épouse Linda et ses garçons Biff et Happy, est minée par les malentendus, les mensonges et les espoirs déçus.
La pièce fascinante d'Arthur Miller, créée en 1949, récompensée par le Prix Pulitzer, a donné lieu à de multiples créations théâtrales et cinématographiques - ce fut l'un des grands rôles de Dustin Hoffman. Claudia Stavisky l'adapte et la met en scène, sans restreindre la représentation de Willy à celle d'un anti-héros de l'American way of life, mais en explorant toutes les facettes de son désordre intérieur.
La pièce combine brillamment le factuel et le mental, l'individuel et le social, que Claudia Stavisky met à jour avec minutie et délicatesse, avec le grand acteur François Marthouret dans le rôle de Willy.
D'arthur miller
mise en scène : claudia stavisky
assisté de : mathieu gerin
scénographie :
alexandre de dardel
musique originale :
jean-marie sénia
lumières : franck thévenon
costumes : agostino cavalca
avec : hélène alexandridis,
jean-claude durand, mathieu gerin, sava lolov, valérie marinèse,
françois marthouret,
mickaël pinelli, judith rutkowski, matthieu sampeur,
alexandre zambeaux
Production : Les Célestins - Théâtre de Lyon
La pièce Mort d'un commis voyageur d'Arthur Miller est représentée par l'agence Drama - Suzanne Sarquier, à Paris, en accord avec l'agence ICM, Buddy Thomas à New York .
durée : 2h
En décembre à la comédie de Picardie
mardi 11 à 20h30
mercredi 12 à 19h30
jeudi 13 à 20h30
vendredi 14 à 20h30
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
mardi, décembre 04, 2012
mardi, novembre 27, 2012
Tout et n'importe quoi
Je ne sais pas si c'est du au marché de Noël, le "Parfum d'hivers", mais la police municipale est sur les dents.
Dimanche matin, vers huit heure, une voiture de la municipale a arrêté Claudine. Sous quel prétexte ?
Elle prenait trop de crottinette au distributeur de sachets. Huit crottinettes pour deux chiens, comme elle leur a dit : Avec deux chiens sortis quatre fois par jour, j'en ai à peine plus que nécessaire à une journée. Avouez que c'est du n'importe quoi !
Et lundi soir, c'est Marion qui se prends une prune rue des Augustins et devinez pour quel motif : Son « rétroviseur empiète sur la piste cyclable ». N'est-ce pas étrange comme motif ? Elle était pourtant bien stationnée dans les marques blanches définissant l'air de stationnement. Plus à droite et elle aurait empiétée sur le trottoir. Bien évidemment, on ne se pose pas la question de savoir si lors de la définition de cette air de stationnement, la municipalité n'a pas été un peu chiche sur la surface. Enfin !
De toutes façons, cela ne serait pas arrivé si conformément à ce qui s'est dit lors de la réunion, un dépose minute était effectivement présent Place René Gobelet, au niveau du Grand Hôtel de l'Univers. Malheureusement, je crains que la mairie confonde les dépose minute et les places réservées aux handicapés.
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
mardi, novembre 27, 2012
Palmarés du 32e Festival international du film d'Amiens
Le 32e Festival international du film d'Amiens s'est tenu du 16 au 24 novembre 2012. Plus de trois cents films de courts et longs métrages, fictions et documentaires, ont été présentés à plus de 66 000 spectateurs à Amiens et en Picardie.
Le jury international était présidé par Monsieur Mehdi Charef (réalisateur, écrivain, Algérie), et composé de Mesdames Catherine Ruelle (journaliste, France), Leila Kilani (réalisatrice, Maroc) et Lolita Chammah (actrice, réalisatrice, France) et Monsieur Michel Abramowicz (directeur de la photographie AFC, France).
Le festival a tenu à saluer deux réalisateurs et un directeur de la photographie exceptionnels :
Licorne d'or pour l'ensemble de sa carrière à Monsieur Raoul Peck (réalisateur, Haïti)
Licorne d'or pour l'ensemble de sa carrière à Monsieur Ricardo Aronovich (directeur de la photographie, Argentine/France)
Licorne d'or pour l'ensemble de sa carrière à Monsieur Vatroslav Mimica (réalisateur, Croatie)
Grand Prix du long métrage (Licorne d'Or) : OFFLINE de Peter Monsaert (Belgique, 2012)
Prix doté d'une aide à la distribution (en France) de 7 500 €, d'une campagne promotionnelle d'une valeur de 25 000 € sur les chaînes CINE+ et de prestations techniques à hauteur de 2 500 € HT offertes par Titra/TVS au distributeur.
Prix spécial du jury pour le long métrage : CONG BINH, LA LONGUE NUIT INDOCHINOISE de Lam Lê (France, 2012)
Prix de la Ville d'Amiens : YEMA de Djamila Sahraoui (Algérie/France, 2012). Prix doté de 5 000 euros par la Ville d'Amiens
Prix d'interprétation féminine : ANEMONE VALCKE Pour son rôle dans Offline de Peter Monsaert (Belgique, 2012)
Ex-aequo NERMINA LUKAC Pour son rôle dans Eat Sleep Die de Gabriela Pichler (Suède, 2011)
Prix d'interprétation masculine : WIM WILLAERT Pour son rôle dans Offline de Peter Monsaert (Belgique, 2012)
Mention spéciale du jury : EAT SLEEP DIE de Gabriela Pichler (Suède, 2011)
Prix du public long métrage : A VIRGEM MARGARIDA de Licinio Azevedo (Mozambique/France/Portugal, 2012)
Prix du public court métrage d'animation : HOW TO RAISE THE MOON de Anja Struck (Allemagne/Danemark, 2011)
Grand Prix du court métrage d'animation : OH WILLY de Emma de Swaef et Marc Roels (Belgique/France/Pays-Bas, 2011)
Prix Fémis, décerné par des élèves actuels et anciens de La fémis (section Jeunes auteurs en Europe en compétition) : PROTESTATION VI de Rolando Colla (Suisse, 2012)
Prix SIGNIS (Association catholique mondiale pour la communication) : OFFLINE de Peter Monsaert (Belgique, 2012)
Mention spéciale au film : A VIRGEM MARGARIDA de Licinio Azevedo (Mozambique/France/Portugal, 2012)
Prix des Enfants de la Licorne (section Jeunes auteurs en Europe) : PROTESTATION VI de Rolando Colla (Suisse, 2012)
Prix du Moyen métrage : LA PART CELESTE de Thibaut Gobry (France, 2012)
Prix de la Maison d'arrêt d'Amiens :
Prix du public : FAIS CROQUER de Yassine Qnia (France, 2011)
Prix du Canal 10 :PROTESTATION VI de Rolando Colla (Suisse, 2012)
4 bourses de 10 000 € chacune ont été accordées aux réalisateurs des projets suivants :
VIOLENCE de Jorge Forero (Colombie)
HAÏTI GROUND ZERO de Michelange Quay (Haïti)
EVITA de Pablo Aguëro (Argentine/France)
LAMB de Yared Zeleke (Éthiopie)
Et une bourse de 7 600 € au projet français FRANKAOUIS de Nadia El Fani (France)
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
mardi, novembre 27, 2012
vendredi, novembre 23, 2012
Chien, Femme, Homme
La metteure en scène Nora Granovsky et la compagnie BVZK révèlent l'écriture inédite de Sibylle Berg et confrontent le spectateur à l'histoire banale et tragique d'un couple. Une création à découvrir !
Ce conte moderne ordinaire et funeste explore avec acuité, finesse et un certain cynisme le thème du couple en train de se faire, le fameux processus de fusion entre un homme et une femme, proches de la quarantaine, qui se rejoignent, et finissent par habiter le même espace. Cette quête irrésolue d'un idéal, qui reste la grande affaire de l'âge adulte, finit asphyxiée par l'aliénation à l'autre.
La compagnie BVZK révèle à l'occasion de cette création une jeune auteure allemande encore inédite en France, Sibylle Berg. «À travers cette écriture, la banalité se trouve métamorphosée en tragédie, l'insignifiance en traumatisme. Le pathétique de la nature humaine s'y révèle.» confie la metteur en scène. L'originalité de la pièce doit beaucoup à une troisième voix : l'histoire d'amour a lieu sous le regard éclairé d'un chien lettré, fin analyste de la situation, interrogeant les notions de liberté et d'engagement, guidant et bousculant la pensée du spectateur. Soutenue par l'utilisation de la vidéo, l'approche cinématographique de la mise en scène permet de donner à voir et ressentir une juxtaposition de points de vue.
La mise en scène à la fois épurée et suggestive et l'écriture profondément originale confrontent intimement le spectateur à la tragédie de ce couple. Avec des comédiens particulièrement affûtés : Océane Mozas et Stanislas Stanic dans les rôles de La Femme et L'Homme, et Thomas Condemine dans celui du Chien.
De sibylle berg
mise en scène : nora granovsky
traduction :
pascal paul-harang
L'Arche est éditeur et agent théâtral du texte représenté.
www.arche-editeur.com
création sonore : braka
création vidéo : pierre nouvel
scénographie : pierre nouvel
dramaturgie : kevin keiss
régie générale :pierre miné
avec : thomas condemine,
océane mozas, stanislas stanic
Coproduction : Comédie de Picardie, Théâtre Vidy-Lausanne, Théâtre Ici et Là - Mancieulles
Avec le soutien artistique du Jeune Théâtre National
durée :
En novembre/décembre à la Comédie de Picardie
mercredi 28 à 19h30
jeudi 29 à 20h30
vendredi 30 à 20h30
samedi 1er à 20h30
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
vendredi, novembre 23, 2012
vendredi, novembre 16, 2012
Le bonnet
La bonne est conne mais la bonne est née bonnets B.
Le bon abbé pognait benêt au balconnet
La bonasse a cédée
L'abbé l'essaye. La bonne est bonne et bon l'essai.
"La bonne est pas aidée" annone la nonne,
"laissée là en somme", la bonne est bonnet D
Moralité
le bonnet, le beau néné, le beau né nait
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Francois et fier de l'Être
le
vendredi, novembre 16, 2012
jeudi, novembre 15, 2012
Danse du Bouddha aux mille mains"
wyhy13 a video by francois et fier de l'Être on Flickr.
Cette danse est appelée"Danse du Bouddha aux mille mains". Mais ce qu'il faut savoir, c'est qu'elle est exécutée par un groupe de jeunes filles handicapées de Chine.
Elles ne peuvent ni parler ni entendre !
Elles dansent en lisant les signes donnés par les 2 professeurs de chaque côté de la scène (on les voit à certains moments sur le film).
Elles sont dorénavant si populaires qu'elles sont invitées dans plusieurs pays du monde. C'est ici :
college.chinese.cn/conference09/article/2009-12/12/conten...
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Francois et fier de l'Être
le
jeudi, novembre 15, 2012
Arnaque au téléphone
En France, maintenant, beaucoup de N° commencent par 09......
Mais il n'y a que 10 chiffres.
Or là, il y a 11 chiffres.
Donc prudence et comptez si cela arrive.
L'U.F.C. QUE CHOISIR, organisme très sérieux, demande à ses adhérents de faire circuler le message suivant :
Une lettre est déposée à votre domicile par la compagnie PDS, service de colis indiquant qu'ils sont dans l'impossibilité de livrer un colis et que vous devez les contacterau
09 . 06 . 66 . 11 . 91. 1
N'appelez pas ce numéro à 11 chiffres ! Il s'agit d'une arnaque émise depuis le Bélize (Amérique Centrale).
Si vous appelez et que vous commencez à entendre le message enregistré, vous serez immédiatement facturé de : 315 ? pour cet appel !
Je fais suivre
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Francois et fier de l'Être
le
jeudi, novembre 15, 2012
mercredi, novembre 14, 2012
Daniel fête ses 50 ans de quêtes
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Francois et fier de l'Être
le
mercredi, novembre 14, 2012
Journée de la Gentillesse
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Francois et fier de l'Être
le
mercredi, novembre 14, 2012
mardi, novembre 13, 2012
Vous connaissez : Pierre DAC ?
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Francois et fier de l'Être
le
mardi, novembre 13, 2012
Compte rendu de la réunion du 12 novembre 15 heures - Salle Lucie Aubrac
Donc , comme l'an dernier nous tournerons le dos au square. L'an prochain, l'espace solidaire sera décalé vers la rue de Noyon.
Le marché de Noël se déroullera du 23 novembre au 24 décembre pour l'espace solidaire et jusqu'au 6 janvier pour les autres.
Il y aura un dépose minute face à l'hotel de l'Univers. Une rampe d'accés sera installée sur notre chalet suite à notre demande et l'an prochain nous bénéficierons d'une porte plus large.
La thématique tournera autour de Michel Strogoff et le parfum de l'hivers russe.
Les horaires d'ouverture sont les suivant : Les lundi de 14h à 19h30 et les autres jours de 10h30 à 19h30.
Les poubelles seront relevées le matin.
Tous manquements au réglement intérieur entrainera la fermeture du chalet.
Mmes Mesureur et Parmentier sont incapables de nous communiquer le numéro du chalet.
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Francois et fier de l'Être
le
mardi, novembre 13, 2012
vendredi, novembre 09, 2012
TR: URGENT : Une opportunité de signer les 1ers contrats d'avenir en 2 jours !
Envoyé : vendredi 9 novembre 2012 09:19
Objet : URGENT : Une opportunité de signer les 1ers contrats d'avenir en 2 jours !
Chers associatifs,
La situation est particulière mais cela peut être une opportunité pour une association amiénoise :
Le Ministre de la Ville (François LAMY) viendra le 15 novembre prochain à Amiens. Dans le cadre de sa visite, les services de l'Etat proposent aux associations qui seraient éventuellement prêtes à embaucher un jeune en emploi d'avenir de le faire en procédure « accélérée », c'est-à-dire en 2 jours… Si c'est le cas, la signature officielle se fera en présence du Ministre jeudi 15.
Si vous connaissez, dans votre environnement, une association amiénoise que ceci pourrait intéresser, merci de contacter au plus vite mon secrétariat (Séverine au 03 22 72 07 34 ou severine.duquenne@cpca.asso.fr) qui fera le relais avec la DIRECCTE. L'Administration mettra tout en œuvre pour rendre cela possible.
Dernières identification d'associations possibles lundi 12 vers 16h de façon à ce que la DIRECCTE s'organise.
Merci de relayer cette informations auprès de vos contacts respectifs sur Amiens…
Précisions : il faut que les postes et les jeunes soient dans le cœur du dispositif : formation de niveau 5 maximum / champs hors IAE et uniquement association employeur.
Bien à vous
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Francois et fier de l'Être
le
vendredi, novembre 09, 2012
mercredi, novembre 07, 2012
Le sens de la vie et du papier
Je vais vous donner quelques petits trucs informatiques qui nous semblent évident dans notre travail de tous les jours mais qui dans votre vie courante ne sont jamais expliqués tant ils nous semblent évident.
Donc, pour aujourd'hui, je vais vous expliquer tout ce que dit une l'étiquette d'une ramette de papier.
En effet, je me suis rendu compte que certaines personnes ne savaient pas les lire et en conséquence, provoquaient des bourrages papiers par ignorance.
- La première zone contient le nombre de feuilles, sheets, blatt, fagli, hojas, etc… généralement il y en a 500.
- Le seconde indique la « référence/couleur » : Blanc, Extra-blanc, rose, vert, jaune, etc…
- La troisième précise a quel type de matériel est destiné ce papier : aux copieurs/mopieurs(Copier), aux imprimantes à jet d'encre(Inkjet), laser(laser), ou aux fax(fax).
- Le grammage du papier est indiqué dans une quatrième zone. Il s'exprime en grammes par m²(gsm). Le grammage le plus courant est de 80 g/m².
- La dernière zone définit le format du papier. Généralement, il est rectangulaire et au format A4(210*297 mm) ou A3(420*297 mm).
Enfin, il y a une petite indication qui à mon avis n'est pas relativement aussi visible que sont importance ne le devrait.
Il s'agit d'un petit triangle noir généralement placé sur cette étiquette. Ce symbole indique le sens de « déformation » du papier. En effet, certaines feuilles contenues dans une ramette peuvent subir une « déformation » plus ou moins sensible selon par exemple l'humidité, le lieu de stockage, le collage de l'emballage. Ces déformations lorsque le papier est de moindre qualité peuvent créer des bourrages papier dans certains matériels. Pour lire cette indication, il faut savoir que la pointe de la flèche indique le dessous du papier (verso) et la partie épaisse le dessus ou plus précisément l'endroit où l'encre doit se déposer (recto).
Donc, lorsque vous faites des impressions recto/verso, évitez d'utiliser l'une de ces ramettes et préférez le papier "double-face" utilisable recto/verso qui n'a pas ce symbole ou à la place un petit sablier.
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Francois et fier de l'Être
le
mercredi, novembre 07, 2012
lundi, novembre 05, 2012
Dans la solitude des champs de coton
Un espace nu, les corps et la parole. Christophe Laparra - artiste associé à la Comédie de Picardie - et Frédéric de Goldfiem mettent en scène et interprètent ce combat singulier et tragique de Bernard-Marie Koltès.
Un terrain neutre, désert, un lieu «qui interdit l'indifférence, ou le détour, ou la fuite» : Bernard-Marie Koltès installe le dealer et le client dans un espace indéfini tout entier habité de leur présence et de rien d'autre, «dans une situation de deal». N'est nommé ni ce que l'un peut fournir, ni ce que l'autre désire. Le texte ne se structure donc pas autour d'une intrigue, mais relève d'une quête philosophique et métaphysique, d'une absence de concret, d'un combat singulier, d'un échec auquel les mots et les corps donnent force d'expression.
Artiste associé à la Comédie de Picardie pour les deux saisons à venir, Christophe Laparra a déjà créé La nuit juste avant les forêts, et revient à Koltès avec Frédéric de Goldfiem. Tous deux mettent en scène et interprètent ce texte fort, duel tragique plombé par une solitude sans fin et un désir sans nom.
Sur un plateau nu, ils mettent en œuvre «une forme brute, immédiate et directe» qui s'invente dans la relation entre les mots et leur incarnation dans l'espace. Les mots circulent, s'articulent, se répondent, dans une écoute tendue, dans une intensité dramatique qui emportent les personnages, et les spectateurs.
De bernard-marie Koltès
éditeur : les éditions de minuit
metteurs en scène / interprètes : frédéric de goldfiem, christophe laparra
chorégraphe / assistante à la mise en scène : céline dauvergne
création sonore et musicale : jean-kristoff camps
création lumière / scénographie : jean-gabriel valot
costumes : catherine lefebvre
Production : Théâtre de Paille
Coproduction : Comédie de Picardie, Le Palace à Montataire
Aide à la création : DRAC Picardie, Conseil régional de Picardie, Conseil général de l'Oise
Avec le soutien du Théâtre du Chevalet, de la Maison des Arts et Loisirs de Laon, du Mail de Soissons, du Centre Culturel Jules Verne de Breteuil, du Théâtre du Beauvaisis, de l'Opéra-Théâtre de Metz, de la Maison de la Culture et des Loisirs de Gauchy
Durée : 1h - Tarif étudiant à 3 euros
En novembre à la Comédie de Picardie
jeudi 8 à 20h30
vendredi 9 à 20h30
samedi 10 à 20h30
mardi 13 à 20h30
mercredi 14 à 19h30
Tournée en région
Beauvais, Laon, Montataire, Soissons...
en novembre et janvier 2012
en février 2013
Rapporté par
Francois et fier de l'Être
le
lundi, novembre 05, 2012